拥抱荒诞,才能真正《在人间》

我可能真的疯了?不然怎么会看见——

列车在麦浪与石林间疾驰,倏忽坠毁;

鸵鸟在车水马龙中踱步,乖巧等公交;

精神病历本上的名字几度更改,造梦者醒来发现自己在另一个人的梦中 ……

看《在人间》,看梦境与现实互相渗透,像极了一场精神下潜:

初看是无限流解谜本,切中当代人的 " 都市病 ",信息量密集,狠狠勾起好奇心。

细品是多重人格病历本," 我杀了我 " 的人格争夺战,愈危险愈上头。

再往下,是剥开自己,触及那些被压抑、被否认、但最真实的自我——第一次看剧把自己 " 套 " 进去了。

大卫 · 林奇曾说:

" 创意就像鱼,你若想捉小鱼,留在浅水即可。但若想捉大鱼,就得潜入深渊。"

当多数人满足于在浅水里捕捞,感谢还有创作者拥有潜入深渊的勇气,带着我一头扎进深层意识与多重宇宙,去看到——

终极的治愈是在崩塌中重建,极致的浪漫是拥抱完整的荒诞。

精神下潜

从未有过的追剧体验,从打开《在人间》的瞬间即开启——整个故事像是拨开 " 脑海 " 的褶皱,让情绪和意识一同沉了下去。

起初我像个侦探,兴致勃勃地边看边做笔记,试图厘清每个世界。

第一层,是广义的现实世界,由抓马的人物关系构成,看点拉满,一度让我以为点开的是 " 疯批恋爱脑的修罗场 "。

贾小朵(赵丽颖 饰),密室的 NPC 工作人员,疏离,神秘,有巴掌扇过来也如 NPC 一般处变不惊。

徐天(尹眆 饰),朝九晚六程序员,也是暗恋顺风车乘客的司机,多次车内偷录贾小朵。

阴暗爬行 style?

还没完,前男友王阳名(张一山 饰)的加入让一切更混乱。

看似是贾小朵借徐天摆脱前任的纠缠,实际是王阳名找徐天 " 接手 " 疯批的前任,而徐天对此甘之如饴 …… 一个两个都有点癫。

渐渐,他们的疯变得超乎常理,与现实逻辑产生明显错位,悬念悄然滋生,让我多次感叹 " 这不对劲 "!

与两位男嘉宾攀岩时,贾小朵决然割掉王阳名的保护绳,看他坠入深渊。

闹出人命很可怕,更可怕的是,0 人在意。

这种因果的失效、对常识的漠视,像是从人间抽离的信号,让第二层 " 显梦 " 浮出水面——这是被构建、能被识别的虚拟梦境。

为测评一款程序,徐天以贾小朵的身份进入虚拟世界,任务是在列车坠毁前解救乘客。

徐天戴上仪器的一刻,一个个脑洞大开的 " 新世界 " 在眼前拉开帷幕。

奇妙,瑰丽,诡谲,梦幻。

我尤其喜欢的一幕,要数女孩跃入深海,徜徉于静谧,车厢随之没入海面,夕阳洒落,仿佛一切都没发生过。

她用极致的方式获得了灵魂的自由。

我这才回过味来,眼前发生的不仅是一场无限流解谜的视觉奇观,更是一次向内的精神奇旅。

跟随徐天的脚步走入一节节车厢,我们看到的是一个个被困住的人:

外科医生虞旦(董子健 饰)不愿离开邮局,三年间,他不停给出走的妈妈写信,信纸纷飞,执念如山,他是被困在童年创伤的男孩;

年轻女孩柳条儿(孙千 饰)待在出租屋混沌度日,外卖从窗口送进来,进入她的食道,再被她吐出,她困在了自我设限的审美牢笼中;

外卖员铁林(葛铮 饰)没有居所,闷坐在列车上,奔波在楼道间,手机上的文字扭曲、胀大,他拒绝与人沟通,却执拗追逐好评,困在系统中与算法共生 ……

每一节车厢都是当代人困境的缩影,每一个伏笔都逼近生活的痛点。

徐天,或者说 " 贾小朵 ",本以为自己是清醒的玩家,但他真的自由吗?

随着冒险深入,他们发现自己亦困于彼此的身体与情感联结,越亲密,越难看清。

令人头皮发麻的细节,散落在他们的相知相遇相爱中——

为什么贾小朵的梦,徐天也曾做起?

为什么精神病历本上的名字从王阳名变为徐天?

是角色关系错综复杂,还是 …… 他们根本就是同一个人?

直到那句 " 我就是你 " 被反复提及," 多重人格 " 这个词如同重击,所有细思极恐的细节与线索串联到一起,我才恍然大悟:

" 不对劲 " 的是 " 徐天 " 本人,他处在巨大的错乱和虚构中。

问题逐渐明确,反转接连发生,也逼着我不断追问:

列车上的乘客都是徐天的分裂人格吗?那么,谁才是主人格?谁又能笑到最后?

有意思的是,《在人间》表面上聚焦解谜的过程,本质上却在探寻谜题为何出现。

于是我们来到第三层——写满暗喻与符号的 " 隐梦 "。从意识最幽微处出发,呈现梦境背后的无意识动机,用荒诞的方式直击自我。

挥之不去的,先是那些无处不在的隐喻。它们如影随形却不强调存在感,像是潜意识在自我对话。

镜子是身份确认的工具,也带来 " 另一个我 " 的混乱,当徐天一次次照镜子,其实是他一点点丧失对 " 我是谁 " 的确定感。

故事总在雨夜发生,雨水模糊视线,让隐秘的情绪倾泻而出,也模糊了真实与幻想,分裂人格悄然出现。

还有许多超现实的场景绕不开动物的出现,很有趣,也很耐嚼:

攀岩馆陷入无垠黑暗,老鹰盘旋俯瞰;徐天寻找贾小朵时,鸵鸟踱步于街头;虚拟空间断裂,蝴蝶扑扇翅膀 ……

三种动物隐喻着人格的三重裂变——理性观察、逃避本能、蜕变重生,映射着徐天的矛盾内心,一边想掌控、想逃离,一边又渴望成为那个值得被爱、被看见的存在。

想真正理解创作者的意图,得看意象出现的时机。

比如蝴蝶,总在世界观崩塌、角色陷入生命危险时出现,有种诡异的美丽。

对贾小朵和徐天而言,蜕变是被摧毁后的撕裂式重组,他们不断轮替身体的使用权,或许只有杀死一部分自己,才能决定哪部分能留下,成为那个 " 值得被爱的存在 "。

当动物闯入我以为的现实、镜中映出他者、雨不停落下 …… 三层世界彼此渗透,界限消失,潜意识已然入侵现实,我也放弃成为侦探,而成为沉浸的入梦者——这就是《在人间》与众不同又难以定义的魅力。

有太多画面、太多表达,能窥见创作者的审美与审美。

它是先锋的,在于姿态,更在内核。

跟着徐天一起造梦又打破梦境的过程,像是一路潜进内心深处,看见复杂的自我;而看《在人间》,也像是打破我对国产剧创作类型边界认知的过程,看见多元的可能性。

多重关系、多重叙事构建起丰厚的解读空间,首播三集已经看得大家 CPU 狂烧,看出千万个哈姆雷特。

最让我着迷的,是它不满足于多重人格的表层,让故事拐进更本质的命题。

揭开 " 密室人格杀 " 这一高能设定后,人格厮杀不再只是悬念抓点,反而带来新的可能性——

谁说贾小朵和徐天不能共存?谁说我们体内没有另一个自己?

看似病态,实则自洽,成就了一种极致的浪漫和反常规的黑色治愈。

自我上岸

说到多重人格题材,最常见的是混乱与撕裂的呈现,如同《搏击俱乐部》中无休止的暴力。

但贾小朵和徐天的关系却不同,充满着向死而生的浪漫气息,这是《在人间》最难得也最动人的一笔。

前三集,我隐隐感受到了这对 " 怪人 " 间的默契,结合预告的种种细节,更能触到强烈的宿命感。

大胆猜测,徐天和贾小朵本要在虚拟世界中 " 决一死战 ",却发现他们在这个小世界里玩得很快乐——

徐天,一个连坐公交都希望车上没人,与世界绝缘的木讷程序员,他的神情与姿态,总带着局促与尴尬。

可当他和贾小朵在一起,他会希望那辆公交只载着他们两个人。

虽然 " 我们 " 本质上还是一个 " 我 ",但那个 " 我 ",突然有了生机,变得热烈、浪漫,甚至能跟着音乐扭动身体。

有别于那些布满压迫感的意识空间,这个小世界像一场温柔的幻觉——透明的泡泡、迷幻的霓虹灯、定格的路人,所有喧嚣被隔绝,只剩 " 我 " 和 " 我 " 在起舞。

很浪漫,也很令人心碎,几个一闪而过的画面就令我几乎落泪,人要多寂寞又得多强大,才会创造出另一个自己陪伴自己,取暖、玩耍、相爱?

这种浪漫贯彻到最后,预告里那句 " 没准玩着玩着就过了一辈子呢 ",或许点出了他们最终共存的结局。

倘若结局真是如此,那实在够反叛,够大胆。

这并非寻常意义上的 Happy Ending ——徐天依旧是他人眼中的 " 患者 ",是世俗标准中不值得被爱、被信任的人。

但,那又如何?

与其等待未知的爱与认同,不如 " 自己爱自己 ",他不再需要第三者的价值判断,从评判体系中挣脱,因为徐天和贾小朵在一起,就会产生另一个世界,一个值得的人间。

这不仅是 " 爱自己 " 的故事,更是对驯化与规训的反抗。

我们所处的社会,总在教我们剥离自我、压抑欲望,变得合理而可控。

《在人间》却抛出一句反问,给出另一种解法:

为什么我们非要臣服于平庸的现实?所谓 " 正常 " 真的有固定的标准吗?

拥抱完整的荒诞,保有不被理解的勇气,也许同样能在混沌世界中找到真正的自己。

注意一个细节——剧中所有能折射人物身影的镜头都藏有玄机:镜子、灯光、水洼 …… 它们制造迷失、彼此吞噬,也悄然引导寻找,互相塑造。

最终,从水中孤独的倒影到灯光下并肩的两个影子,贾小朵不再是幻象的 " 她 ",而是徐天接纳的 " 完整的我 "。这是徐天的选择也是一切的本质—— " 我 " 找到 " 你 ",即是找到我自己。

痛苦的药方就在痛苦之中,直面那些好坏掺杂的真实,精神下潜之后才是自我上岸。

徐天找到了自我,而 " 徐天 " 这个名字,本身也像是导演徐兵放置在不同作品中的 " 自我锚点 "。

熟悉徐导的人都知道,从《新世界》《欢颜》再到《在人间》,徐天、贾小朵、铁林这几个名字反复演绎新的命运。

如果说《欢颜》中信仰被赋予人性温度、用血色完成精神启蒙是宏大而悲壮的浪漫,那么《在人间》中用自我探寻对抗虚无、以拥抱荒诞消解孤独则是渺小却勇敢的浪漫。

徐兵通过不同维度书写人的困境与挣脱,而浪漫始终是 " 徐天的多重宇宙 " 的底色,借用公路片、多重人格等类型设定,在荒诞中重建人与世界、自我的关系,创造出充满可能性的精神世界。

在《欢颜》引起多方辩论的时候,徐兵说他比较排斥创作者 " 答疑解惑 ",更愿意看到 " 仁者见仁,智者见智 "。

《在人间》也给予观众充分自圆其说的空间。

徐兵的不解释,恰恰是对观众直觉与思考的尊重,鼓励人人拥抱不同的生命体验。

剧里,徐天从不断向外求解转为向内自我接纳;剧外,创作者允许不同解读存在,让多种意识相互碰撞。它们共同构成了《在人间》存在价值的一体多面。

有人觉得这是一个极致的爱情故事,有人在其中窥见现代人的精神匮乏,有人则认为徐天根本不不存在 ……

解读各异,但先锋、有趣、引起感官与心灵双重舒适,是绝大多数观众的共识。

在国剧创作日益流水线化的当下,能有这样一部好剧出现,让我觉得 " 人间 " 也很值得。

很欣喜有人勇敢地潜入深渊,也希望有人继续下潜,捉到大鱼,喂饱我们的心。